O Christian Dior γιορτάζει τα 70 χρόνια του στον χώρο της μόδας παρουσιάζοντας την έκθεση «Christian Dior: Designer of Dreams»

Mε αφορμή την 70ή επέτειό του, ο οίκος Dior παρουσιάζει στο «Musée des Arts Décoratifs» τις πιο όμορφες δημιουργίες, που σχεδίασαν μερικοί από τους πιο εμβληματικούς δημιουργικούς του. Πρόκειται για μια ξεχωριστή έκθεση που αφορά τους λάτρεις της μόδας – και συγκεκριμένα του γνωστού οίκου, που έχει την βάση του στην πανέμορφη λεωφόρο Montaigne, του Παρισιού.

Ο Christian Dior, ο Yves Saint Laurent, ο Marc Bohan, ο Gianfranco Ferré, ο John Galliano, ο Raf Simons και η Maria Grazia Chiuri έχουν όλοι ένα κοινό: τον Dior. Αυτοί οι επτά σχεδιαστές έχουν περάσει από την θέση του creative director του παριζιάνικου οίκου υψηλής ραπτικής, που ιδρύθηκε το 1947 από τον ίδιο τον Christian Dior.

Για να σηματοδοτήσει την 70η επέτειό της, ο γνωστός οίκος αποτίει φόρο τιμής σε αυτές τις «εμβληματικές φιγούρες», αφιερώνοντας μια μεγάλη έκθεση στο «Musée des Arts Décoratifs», στο Παρίσι. Η πολυσυζητημένη έκθεση ονομάστηκε «Christian Dior, couturier du rêve», ανατρέχοντας στην επιρροή του σχεδιαστή στους “οπαδούς” του, παρουσιάζοντας μια σειρά από θρυλικά σχέδια, προερχόμενα από τους πιο ταλαντούχους δημιουργούς του οίκου μόδας, που ακολούθησαν τα βήματά του, τα τελευταία 70 χρόνια.

Λίγα λόγια για τον Christian Dior (1905-1967)

  • Όταν ήταν δεκατεσσάρων ετών, ο Christian Dior πήγε να δει έναν χειρομάντη ο οποίος προέβλεψε το μέλλον του: “Θα μείνεις αδέκαρος, αλλά οι γυναίκες θα σου φερθούν καλά και χάρη σ’ αυτές θα πετύχεις”.
  • Έτσι και έγινε…Το 1935, έμαθε σχέδιο μόδας, εξασφαλίζοντάς του τα προς το ζειν. Μετά από περίπου 10 χρόνια, ίδρυσε τον δικό του ομώνυμο οίκο μόδας, με την υποστήριξη του Marcel Boussac, ενός πολύ ισχυρού κατασκευαστή υφασμάτων.
  • Οι γυναίκες δεν αργούν να υιοθετήσουν το επαναστατικό του στυλ, το λεγόμενο «New Look».
  • Ο Dior εξαπλώνεται διεθνώς, και γύρω στο 1955 αποτελεί το 50% των υπερπόντιων εξαγωγών της Γαλλίας στην υψηλή ραπτική.
  • Ο ίδιος «φεύγει» από την ζωή στις 24 Οκτωβρίου 1957,  στο απόγειο της δόξας του.
  • Το έργο του συνεχίζει να αντηχεί έως σήμερα, η φλόγα του πνεύματός του κρατήθηκε ζωντανή από τους καλλιτεχνικούς διευθυντές που τον διαδέχτηκαν στο τιμόνι του πασίγνωστου πλέον οίκου.

Η γοητεία του Dior 

Ο Christian Dior δημιουργούσε τα φορέματά του με βάση την παρατήρηση του γυναικείου σώματος και την επιθυμία του να εξιδανικεύσει τις αναλογίες.

Προσπαθούσε να εκφράσει συνεχώς μια νέα τάση. Τα ονόματα που επέλεγε για τις γραμμές του αντανακλούσαν την κάθε κυρίαρχη σιλουέτα.

Κάπως έτσι δόθηκαν τα απόλυτα επιτυχημένα ονόματα: En 8, Corolle, Envol, Zig-Zag, Ailée, Verticale, Oblique, Sinueuse, Tulipe, Muguet, H, A, Y ή Flèche.

Τα σχέδια που εμφανίζονται στην έκθεση, λένε χρονολογικά την ιστορία από τη γέννηση του οίκου Dior, το 1947 μέχρι και σήμερα.

Η έκθεση «Christian Dior: Designer of Dreams», θα λάβει χώρα από τις 5 Ιουλίου 2017 έως τις 7 Ιανουαρίου 2018, στο «Musée des Arts Décoratifs», 107 rue de Rivoli 75001, Παρίσι

Βάσια Δουκουμοπούλου Follow @vasilikii_d

«Οι εικόνες του Guy Bourdin προς τιμήν της Chloé γιορτάζονται στο νέο Maison του γνωστού οίκου μόδας»

Αυτός ο μήνας συναντά τον πολυτελή γαλλικό οίκο μόδας, Chloé, να αποκαλύπτει έναν νέο, δημόσιο χώρο στο Παρίσι, που συμπεριλαμβάνει μια έκθεση φωτογραφιών από τον εμπνευσμένο φωτογράφο Guy Bourdin.

Μεταξύ του 1956 και του 1986 – όταν ο σχεδιασμός καθοδηγούταν πρώτα από τον ιδρυτή του ready-to-wear οίκου, Gaby Aghion και στην συνέχεια από τον Karl Lagerfeld, ο Bourdin ήταν εκείνος που φωτογράφησε τις συλλογές για τις διάφορες καμπάνιες, τα περιοδικά μόδας και κυρίως την Γαλλική Vogue.

Guy Bourdin, Paris Vogue 1979, Chloé spring-summer 1979 collection CREDIT: ©THE GUY BOURDIN ESTATE, 2017 / COURTESY A + C

 

«Ήταν απίστευτο πως ο Bourdin ξεπέρασε κάθε άλλο φωτογράφο – κατά ένα μίλι», λέει η Judith Clark, επιμελήτρια της έκθεσης στο Λονδίνο.

Η επίδειξη, στο νέο πενταόροφο Maison Chloé, δίπλα στην έδρα του εμπορικού σήματος του γνωστού οίκου, σηματοδοτεί αυτήν την συνεργασία, με περισσότερες από 100 φωτογραφίες που χαρακτηρίζουν τα αγαθά της Chloé και γυρίστηκαν από το κινηματογραφικό, συχνά σουρεαλιστικό και μερικές φορές απειλητικό φίλτρο του Bourdin.

Guy Bourdin, Paris Vogue 1975, Chloé spring-summer 1975 collection CREDIT: ©THE GUY BOURDIN ESTATE, 2017 / COURTESY A + C

 

«Δεν έχει να κάνει με το φόρεμα, αλλά με την ιστορία του», λέει η Clark.

«Τόσο πολλές από τις εικόνες του είναι σαν σκηνές από ταινία και αισθάνεστε ότι το φόρεμα χρησιμοποιείται ως “σφήνα”. Είναι μέρος της ιστορίας.»

Μια μόνιμη έκθεση στο χώρο θα παρουσιάσει μια σειρά από το «A to Z» της Chloé, εντοπίζοντας την ιστορία κληρονομιάς του διάσημου οίκου και τους διάσημους σχεδιαστές της – συμπεριλαμβανομένων και των τεσσάρων Βρετανών: Stella McCartney, Phoebe Philo, Hannah MacGibbon και Clare Waight Keller – που έφυγε νωρίτερα φέτος, και πρόκειται να αντικατασταθεί από την γαλλίδα σχεδιάστρια Natacha Ramsay-Levi.

 

Guy Bourdin, Paris Vogue 1975, Chloé autumn-winter 1975 collection CREDIT: ©THE GUY BOURDIN ESTATE, 2017 / COURTESY A + C
«Στον ψηφιακό κόσμο που ζούμε είναι όλο και πιο σημαντικό να υπάρχουν στιγμές και μέρη όπου μπορείτε να αγγίξετε και να αισθανθείτε τι σημαίνει πραγματικά η Chloé. Να βιώσετε αυτό το “πνεύμα”», λέει ο Geoffroy de la Bourdonnaye, διευθύνων σύμβουλος της εταιρείας. «Χρειαζόταν να δώσουμε στα κορίτσια της Chloé ένα σπίτι».

«Feminities – Guy Bourdin» θα βρίσκεται στο Maison Chloé από τις 3 Ιουλίου έως τις 3 Σεπτεμβρίου.

Τα εισιτήρια διατίθενται στο website του οίκου: chloe.com

Βάσια Δουκουοπούλου Follow @vasilikid

Η γκαρνταρόμπα της Audrey Hepburn πρόκειται να δημοπρατηθεί στα Christie’s

Από τις 19 Σεπτεμβρίου έως τις 3 Οκτωβρίου, o οίκος δημοπρασιών Christie’s στο Λονδίνο θα γιορτάσει την μοναδική Audrey Hepburn με μια δημοπρασία και online πώληση της συλλογής αντικειμένων της. Τα επιλεγμένα κομμάτια από το αρχείο της ηθοποιού αποτυπώνουν τη μοναδική κομψότητα και το ξεχωριστό στυλ της Hepburn – από το γαλάζιο σατέν φόρεμα του Hubert de Givenchy, μέχρι την διάσημη Burberry καμπαρντίνα, η οποία πρωταγωνίστησε στην ταινία «Βreakfast at Tiffany’s» και το σήμα-κατατεθέν, τις ένδοξες μπαλαρίνες της.

 

Η τιμή των αντικειμένων ξεκινά από τα £100. Εκτός από προσωπικά κομμάτια της γκαρνταρόμπας της, πρόκειται να δημοπρατηθούν, σημειωμένα σενάρια από ταινίες της, αυθεντικές φωτογραφίες της, αλλά και χρυσοί αναπτήρες με χαραγμένα τα αρχικά του ονόματος της.

Περιηγηθείτε στην συλλογή της γνωστής ηθοποιού, καθώς θα είναι διαθέσιμη από τις 23 έως τις 26 Σεπτεμβρίου, στην οδό King’s Street του οίκου δημοπρασιών Christie’s, στο Λονδίνο.

 

Η δημοπρασία «Audrey Hepburn» θα λαμβάνει χώρα από τις 19 Σεπτεμβρίου έως τις 3 Οκτωβρίου 2017

Βάσια Δουκουμοπoύλου Follow @vasilliki_d